自2010年中国影戏票房打破100亿大关以来，中国影戏财产显现出走腾式的开展态势，直至2013年仍持续连结着强势的开展势头。2012年，国产电视剧买卖额打破100亿，电视剧买卖额增加率也呈较着上升趋向。从团体财产情况上来看，中国不管是在院线数目、银幕数目、影戏票房，仍是电视收视率方面，都登上了一个新的台阶。今朝，中国曾经是仅次于美国的天下第二大影视市场，也因而惹起了天下范畴内的存眷，各类影视公司纷繁进军市场，随之而来的影视企业变革、重组、兼并也如火如荼。

　　1.寻求质量提拔和范例的多样化。中国今朝年产影视剧数目曾经快要千部，可是可以上院线和电视台的只要三成阁下，这类征象阐明了，中国未来在影视建造上，质量的提拔是一个一定的趋向。别的，在范例上，中国今朝缺少影视范例的多样化，也短少主打的品牌华体网网址，除武侠片以外，中国还需求开展愈加丰硕的范例片，以满意差别条理的观众需求。

　　2.中外协作愈加频仍，打造中国影视品牌。比年来，中国影视的国际化偏向愈来愈较着，中国每一年对外输出的影片中，90%以上的票房滥觞于合拍片，许多盛行电视节目都是从外洋引进品牌。中国影视企业开端呈现对外洋企业的吞并，万达并购美国AMC，小马奔驰并购好莱坞殊效公司DigitalDomain。不外，在品牌开展上，中国仍旧没有“宝来坞”或“好莱坞”如许的天下品牌，以是怎样打造中国本人的影视品牌形象仍火烧眉毛。

　　3.收集传布的比重在增长。收集的终端消耗改动了传统的序言消耗形式，从单屏到多屏，从牢固到自在，收集终端愈来愈成为影视传布的主要手腕，并且所占的产值比重也在上升。

　　起首，从专业锻炼角度来看，要做好影视，起首需求的是技有特长的人，他们必需了解影戏的言语、语法、技法，最主要的是要有实践操纵经历。

　　其次，从专业教诲的角度来看，专业的影视人材还缺少熟习影视经济纪律，明白媒体运作，掌握影视的团体开展趋向，擅长立异的办理、运营人材。

　　再次，从综合教诲的角度来看，现今的影视开展与艺术之外的多学科穿插愈来愈严密，合作也愈来愈细。处置影视财产的与法令专业密不成分，处置建造的与计较机手艺形影相随，处置营销的与市场营销学、经济学、社会学都要打交道。因而，现今的影视开展对影视人材的需如果多元而普遍的，一个真实的影视人材不再是术业有专攻便可满意，而该当是一种复合型的高本质人材。

　　说到明星，北京影戏学院可谓是明星的摇篮，从十号线西土城站东南出口往南走，你会途经CCTV-6（影戏频道）。把影戏频道与影戏学院安排得云云邻近，仿佛有点“近水楼台先得月”的觉得。张艺谋、陈凯歌、韩三平、顾长卫、田壮壮、李少红、陆川、蒋雯丽、陈坤、赵薇、黄晓明、黄渤、徐静蕾、海清、杨幂、黄圣依、王珞丹等明星都在这里出道。

　　北京影戏学院建于1950年，几经风雨，略成正果，今朝正在野着建立天下一流影戏学院的目的迈进。一进大门直走，正劈面的就是讲授楼大楼，大楼与中间的小树林连成一体，曲径通幽。讲授楼里持重地摆放着季羡林师长教师亲笔题写的校训：程门立雪，薪火相传。这是北京影戏学院的校训，也表现了学院的传统特性：徒弟带门徒，拜师学门道。

　　因为影戏建造的体系化，以是每一个专业的门生并非自力的，他们在平常就曾经成立了一种协作干系，一个影片的建造所需求的拍照、灌音、美术等都是全方位平面化的，以是专业相助是北京影戏学院的特性。

　　对有志于报考影戏学院的同窗来讲，我们有须要理解一下各个院系的专业设置和特性。文学系今朝影响力很大，《三峡大好人》的贾樟柯，《埋伏》的姜伟，《北京赶上西雅图》的薛晓璐和《李米的料想》的导演曹保对等，都把文学系抬上了新的顶峰。今朝文学系次要设有戏剧影视文学专业（影视脚本创作和影戏史论两个专业标的目的）。

　　导演系是一切热情当导演的人的胡想，导演在中国根本与“一把手”意义相称，当上导演就有了最充实的话语权，是不能不存眷的一个学院。导演系今朝设有戏剧影视导演专业（故事片创作、记载片创作、剪辑三个专业标的目的）。

　　拍照系是全部影戏行业的“硬件”构成部门，别的，按《东方红》的音调来唱，“拍照系出了个张艺谋”。今朝，北京影戏学院的院长张会智囊长教师和许多第五代的领甲士物都来照系。拍照系次要有影视拍照与建造专业。

　　灌音系是影戏的半边天，假如影戏没有了声音，那末我们只能回到默片时期了。灌音系次要开设有影视灌音艺术和音乐灌音两个专业标的目的。

　　美术系是一个集陈腐与年青于一身的系。陈腐缘于它的建系十分早，各人晓得许多中国典范动画片（从前叫美术片）都是来自于这个小作坊，而年青的寄义是指点它如今的“影视殊效”专业是一个天下潮水的新兴专业，开展潜能有限。今朝美术系次要开设有戏剧影视美术设想和戏剧影视导演两个专业，共有六个专业标的目的，以影戏美术设想为龙头，影戏绝技设想、影戏（电视）告白导演、新媒体艺术、影视假造空间设想、影戏人物外型设想多元共生。

　　影戏学系是一个天下级此外系，敢叫这个称号的系今朝在中国事独一的，但它倒是天下范畴内影戏学的最威望阵地。说到影戏学系，我们会想起斯皮尔伯格，想起卡梅隆，想起大卫林奇，由于他们的母系也叫“影戏学系”。

　　演出学院是影戏学院的招牌菜，每一年媒体存眷的重心，明星的摇篮，胡想的集结号。未几说了，能考上演出专业的人是千里挑一。

　　动画学院是新兴的热点专业院系，中国今朝最大的动画专业讲授单元，每一年举行的“动画学院奖”十分有影响力。

　　拍照学院，假如你想学好平面拍照，这是最专业的出发点，固然你一样也能拍影戏，好比宁浩就来自这个学院……

　　北京影戏学院讲授任课的西席都有非常丰硕的影戏创作经历，并且，学院缔造前提使专业课西席能做到1/3工夫上课；1/3工夫备课、学习、著作、科研、会见；1/3工夫停止艺术创作。以是，不断以来，北京影戏学院的讲授特征就是创作讲授。

　　看影戏是门生的一个主要使命，这在已往视频稀缺的年月里，其实是一个美差：门生说，我看影戏呢！不是玩，我在进修！本科门生在上大学时期，均匀每一年要寓目影戏约莫180部，四年中合计约莫会看800部。假如加上专业课、创作课程及本人进修寓目的录相带、DVD、VCD情势的影戏，那会更多。光看还不可，还要坦荡视野。学院每一年要请一些出名影戏导演像谢飞、张艺谋、陈凯歌、王家卫、冯小刚、张国立等来放映他们拍摄完成的影片，与门生停止影戏创作交换。

　　光看不可，还要练。仅以导演系、拍照系为例，一年级照相片功课和VSH录相功课，二年级拍DV功课和BETACANM录相功课，三年级拍16MM胶片功课，四年级各个专业的门生结合拍摄35MM胶片功课。学院供给开麦拉、35MM胶片、照明灯具、灌音装备和部门建造经费。

　　中国影戏的已往和如今，都留下了北京影戏学院的身影，我们也信赖她还将为中国影戏的将来不屈不挠，倾尽尽力，成绩中国影戏人的名誉与胡想。

　　关于浩瀚等待踏入大黉舍门的同窗来讲，读大四的我称得上巨匠姐了。四年前，在收到中国传媒大学的登科告诉书后，我终究放下了悬着的心，固然没有如愿进入第一意愿专业“消息学”，而是被调度到“传媒经济”，但能够在中传开端求门生涯，这令我额外等待。

　　重生开学报到驱逐我们的是快要一个月在近郊的严苛军训，时期设立了播送电台、设置了黑板报展现、CCTV军事频道采访跟拍、“毕业”后另有一场才艺展现的晚会。异于都城其他高校的军训之旅让我们一个个晒得黑不溜秋的同时又真正感遭到了“传媒高校”的出格的地方：主题百般、频次颇高的传伐柯人、影视人讲座最得我心，我险些一场不落到现场凝听，鲜明成为黉舍400人陈述厅、1500人陈述厅的常客，虽不是那类会在互动环节积极发问的门生，但我却会用条记下每次的“听后感”，这个风俗几令我收获颇丰；一年一度的校园重磅歌颂角逐“广院之春”，可谓广院学子们个人狂欢的大party，在这里你能够一起跟进或冷艳或奇葩的演出，也能够充实感触感染广院独占的“嘘台”文明——分歧意不肯意不附和不肯拥护，没成绩，众口一词的“嘘……”带给你极大的到场感。

　　“嘘台”文明久来有之，能够追溯到很早之前的“广院人”，但我们可不是不分是非黑白的乱“嘘”，那些真正有气力且撑得住场的演讲、演出、播报等，也会博得台下的掌声。连出名掌管人都说，恰是在黉舍时禁受了台下观众的“嘘台”浸礼，才让他们往后面对各类掌管情况都处之恬然。

　　固然，专业进修其实不会由于多彩的校园文明就轻松起来。3/5经济学课程、1/5消息类课程、1/5办理类课程组成了我所学的“传媒经济”专业课程。对任何一个门生来讲，心仪的专业会由于纵容、懒惰而学无所成；调度的专业也会由于勤奋、当真而学有所得。我不是说教也不敢说本人就学很多好，而是以为立场决议成果。大学教给我们的是一种人文素养，是一种开放的求贴心态。在中传4年的进修生活生计中，除完成专业进修，我的确打仗了许多本人神驰的媒体资本：去电视节目次制现场当观众；在黉舍举行的晚会现场感触感染能够媲美专业水准的舞美结果；大四时在班主任的率领下去处所电视台练习……“非支流”的专业并没有限制我去体验“支流”的校园光阴，任何事都是云云，只需敢想就必然有法子去做。

　　中传的大部门结业生城市去电视台事情，对海内电视传媒的奉献最大，从CCTV到省市处所台，中坚力气都是中传的结业生。特别是播音掌管、电视摄像和编导，中传出来的都是业内拔尖人材。但在影戏人材方面，中传就相对单薄些了，固然近几年有所前进，出了点成就，可想遇上影戏学院和中戏，生怕还得持续勤奋。

　　大学四年结业后，我也进入了北京的一祖传媒公司事情，这得感激我的班主任为同窗们多方引见练习时机；十分正视校友谊谊的广院文明也令我们在找事情时能够大打“校友牌”；别的也有一个“感化力”，那就是行业人士集群效应，不管所学专业是甚么，凡媒体行业相对都比力承认中传这个黉舍招牌。

　　2011年高考，我被上海戏剧学院登科，拿到了胡想中的编剧专业，两年已往了，我仿佛甚么也没有改动，但实践改动许多，视野得以坦荡，心情更加浮躁。而这统统都源于在上戏的陶冶。

　　上海戏剧学院位于上海市静安区西岳路与延安西路高架之间，是绝对的贸易中间，四周都是交通骨干道，且间隔上海话剧艺术中间、美琪大剧院等都很近。上戏设有导演系、演出系、戏剧文学系、舞台美术系和电视艺术学院、戏曲学院、跳舞学院等多个分院。上戏在天下同类高校中处于顶尖程度的是戏剧文学、舞台美术、戏曲和跳舞专业。

　　上海戏剧学院位于国际多数会，天下的经济金融中间，对演员的培育也适应这一情势，走向经济化和市场化，出力培育“海派”演员。虽晚期曾有祝希娟、焦晃、潘虹、奚美娟、李媛媛等气力派演员，但近几年来逐步往芳华偶像派开展，如陆毅、李冰冰、佟大为、聂远、马伊利、周杰、胡歌等人前后成名，其配合点是均以出演漂亮洒脱靓丽多情的脚色占多数。就这一点来讲，上戏固然大牌明星数目较着不如中戏，但遭到广阔少男少女欢送的芳华偶像派演员却大大多于中戏。

　　一进东门，左手边即是尝试剧院。剧院前面莎士比亚的泥像悄悄地向远处凝睇，代表了上戏的气质。剧院里的舞台非常气度，镜框式构造，高7米，宽12米，深36米，台前乐池是能够起落的。另有十分宽阔的阁下副台和近千个观众坐位。

　　尝试剧院除平常的讲授表演使命，到暑假时会演出学院的结业大戏。除此以外，这里还经常有国表里大型专业文艺集体的表演，包罗英国皇家话剧院、日本国度交响乐团、日本女子独唱团和海内大型出名文艺集体等。

　　红楼是上戏的讲授楼，仍然是西式的修建，四层，红墙，屋顶上有小天窗，很有汗青感。学院的门生上课的时分睡觉，都美其名曰“红楼梦”。红楼顶层还建有传统款式舞台的大排演厅和尝试戏剧基地——黑匣子。由于内里是全封锁的，黑乎乎一片，必需打灯照明而得名。

　　红楼的斜劈面是建于上世纪50年月的小剧院。每一年的11月，上戏会有小剧院戏剧节，届时到上戏逛的话，能够到小剧院、黑匣子、大剧院等处看戏，非常过瘾。

　　逸夫舞台是主演京剧兼演处所戏曲的舞台，每次的观演阅历都留下新鲜的印象。上海人对越剧十分痴迷，且不说糊口气味浓重、演出细致到位的越剧表演场场满座，单是看着表演邻近序幕，那些戏迷一改文化姿势，一涌而前，围着乐池，叫着他们喜欢的演员的名字，越剧演员在如许热忱的气氛中幸运感和成绩感会情不自禁。

　　不管是红楼仍是逸夫舞台，四处都能见到我们听课、蹭课的身影，我们以忠诚的心态穿行于各个课堂，当真凝听列位专业教师出色的教学，教师们的鼓舞让我们修业路上不孤独。

　　关于编剧如许理论性很强的职业来讲，写作理论是很贵重的进修时机，只要切身的理论，才气领会此中的甘苦，才会有作品的表现，才会有最初的显现。不断以来，由于才浅和害怕，我对编剧这个职业心存怕惧，不敢随便涉足。“上戏”的进修，我把本人扔到一个相对生疏的范畴里开端新的测验考试、新的进修体验，逐步测验考试着进修从选题材、找素材，到立意构想、写纲领到最初完成作品一个完好的历程，让我今后有了脚本写作的勇气和自信心。返回搜狐，检察更多